Arte POPular

La edición 100 de soho se tomo la tarea de hacer una revisión a las obras de arte (en su mayoría pinturas), reconocidas en el consciente colectivo, y hacer su versión al estilo de la revista; aunque la idea pudo ser buena, en el momento de la ejecución se quedo corta. Teniendo en cuenta el publico objetivo de la revista y que la mayoría de personas de la sociedad no tienen un contacto frecuente con las obras de arte hace que este intento se quede en una excusa para desnudar las mismas modelos pero ahora con una temática diferente.

La revista soho se puede evidenciar como uno de los elementos de la cultura pop contemporánea de Colombia, ya que en ella hacen aportes reconocidos columnistas y escritores, y son invitadas las modelos, actrices, cantantes o figuras públicas más conocidas o controversiales del momento. Lo que nos lleva a pensar en el movimiento artístico que se genero en el mundo a finales de los años 50.

El arte pop y sus exponentes enriquecieron al arte culto con símbolos de la sociedad del consumo de masas. Llenando los libros de arte con anuncios propios de las revistas del corazón y pintaron a los personajes de su tiempo y la realidad cotidiana de los EE.UU. de los años 50 y 60.

Entre todas las obras de arte que fueron reproducidas por la revista se encuentra una del mas reconocido artista de arte pop en el mundo, marilyn monroe de andy warhol, y se sobreentiende que sería una de las más fáciles de reproducir, ya que esta parte de una fotografía para la publicidad de la película niagara de 1959, y teniendo en cuenta que warhol manipulaba las imágenes a través del proceso serigráfico, las ampliaba, repetía, las alteraba de forma estratégica, creando obras de gran originalidad, que al mismo tiempo remitían a las fuentes en las que se inspiraban. Con la serigrafía, Warhol revolucionó el concepto existente de autenticidad y cuestionó profundamente la importancia de la mano de obra del artista como ejecutora. Ubicando su obra en una época que fue muy criticada por masificar el arte y por verse el mismo como una máquina para hacerlo.

El intento de ser reproducida por soho, que se ha caracterizado por su esquema de iluminación definido y unas poses de las modelos como marca registrada de la revista sin dejar proponer algo nuevo o al menos referenciarse por la fotografía original hecha por Gene Korman, para copiar el sistema de iluminación que utilizo para lograr marcar las diferentes zonas en claroscuro y los detalles que se resaltaban en la foto, o siquiera emular la pose que asumió marilyn para esta fotografía en particular, ya que en la que hizo soho y la original hasta la pose es distinta, de haberse tenido en cuenta estos detalles en la pre-producción de la fotografía para que de esta forma el resultado final fuera diferente al que se logro.

Una idea que pudo ser mejor aprovechada y mejor pensada al momento de ser ejecutada, y de haberlo hecho se había logrado una producción fotográfica excelente, sin desmeritar el trabajo de los fotógrafos, los ilumino técnicos y las modelos pero para hacer una reproducción de una obra de arte de la magnitud de las que se hicieron se debe hacer una investigación acerca del contexto y la técnica en la que fue realizada cada obra para intentar transmitir lo mismo que el artista pensó en un principio.

Juan Sebastian Ocampo